Театры Казахстана

Нас считают

Рейтинг@Mail.ru Яндекс.Метрика

Поделиться

Фестиваль в Душамбе2

16-20 мая в Государственном молодежном театре им. М. Вахидова в Душанбе состоялся Пятый Международной  фестиваль молодежных театров «Нигохи нав».

О фестивале мы поговорили с актрисами нашего театра  Татьяной Костюченко, режиссером спектакля, представленного на фестивале, и Марией Коваленко.   

Татьяна. Фестиваль-конкурс молодежных театров  назывался «НИГОХИ НАВ», что в переводе с таджикского языка означает «Новый взгляд». —  Проводился он в Душанбе он уже пятый раз. В этом году был юбилейным и международным, так как в нем помимо таджикских  театров  участвовал театральный коллектив из Бишкека и два театра из Алматы:  мы и театр им. Ауэзова.

— Что вы привезли на фестиваль?

Татьяна. Пьесу Валентина Красногорова «Женская доля», мы ее назвали «Палата №…»

— Татьяна,  вы были режиссером спектакля, а всего в нем было два действующих лица:  вы и Маша Коваленко. Когда мы с вами говорили после спектакля «Нам нужна одна Победа»  – это был ваш режиссерский дебют,  и я спросила, понравилась ли вам работать режиссером, вы как-то сильно засомневались, стоит ли продолжать… И вот теперь – новый спектакль. Вошли во вкус?

— Меня к постановке подтолкнул наш режиссер Султан Алимжанович Усманов. Сказал: «Тебе нужно проявиться как режиссеру», я помогу, и я… решилась. Все свершилось как-то быстро, времени на долгие раздумья не было: ТЮЗ  уезжал на гастроли в Шымкент и в Душанбе мы приехали в последний день фестиваля.

Фестиваль в Душамбе12— Если говорить о пьесе, которую вы поставили…

Мария. Пьеса, на мой взгляд, была выбрана очень удачно. Семейные проблемы, любовь, ревность… Таджикам она показалась очень актуальной, ведь многие из них уезжают сегодня на заработки в Россию, в другие страны. Из-за этого возникают сложности в семьях, там, случается, заводят себе новые семьи.. После спектакля к нам подошла Тамара Абдушукурова, экс-министр культуры Таджикистана, заслуженная артистка республики, профессор, обняла нас и сказала: «Это как раз то, что надо».

— А как вам работалось с Татьяной?

Мария. С Таней мы друг друга понимаем с полуслова. Работать было легко и приятно, никаких проблем не было.

— Вы первый раз были в Таджикистане?

Фестиваль в Душамбе14Татьяна. Да, конечно.

— Как вам город  Душанбе, страна? Когда-то, в далеком детстве, наша семья жила некоторое время в Душанбе, тогда этот город, молодежь уже, наверное, не знает, назывался Сталинабадом. Папа служил в армии, тогда советской,  и работал в армейском газете… Мне всегда интересно узнать что-то новое об этом городе.

Татьяна. Мне все понравилось! Таджики – очень доброжелательный народ, исполняли все наши просьбы.

Мария. Я больше скажу: дружеская атмосфера, гостеприимство таджиков просто обескураживали. Нам оказывалась помощь со всех сторон. Мы просто купались в заботе. К нам относились искренне, с трепетом, уважением.

— А как вам понравился сам город Душанбе?

Мария. Очень зеленый город. Огромные деревья, казалось иногда, что над городом – такой огромный зеленый навес, большая зеленая  крыша. Очень чистый город, свежий воздух, мы обратили внимание, что много женщин там ходят в национальной одежде.

Татьяна. Помимо показа спектаклей на фестивале была очень интересная жизнь. «Круглый стол», обмен опытом, проходил скрупулезный  разбор работ. Я безумно боялась обсуждения, но все прошло прекрасно. Нам не сделали фактически ни одного замечания. Мы особо не гонялись за какими-то модернистскими решениями – зал у нас был залом, сцена – сценой,  а не наоборот, как это сейчас часто бывает, тем не менее, все время звучало «Браво!».

Фестиваль в Душамбе18Мария. Мы выложились на сто процентов. Не было ни одного плохого комментария, зато куча благодарностей. Хотя нагрузка была очень тяжелая, ритм бешеный, расслабляться было нельзя. Ведь только-только вернулись с гастролей в Шымкенте  и сразу полетели в Душанбе. А вернулись в Алматы,  снова спектакли в родном театре. До сих полностью еще не пришла в себя. Зато на закрытии фестиваля получила массу позитивной энергии.

— А то, что у вас не было костюмов, каких-то сногсшибательных декораций…

Татьяна.  Наш Султан Алимжанович Усманов, который был на фестивале председателем жюри, сразу сказал: «Времени на подготовку спектакля немного, не заморачивайтесь.  Я не сомневаюсь: вы возьмете зрителя хорошей актерской игрой». Спасибо, Султан Алимжанович, за веру в нас.

— Вы пели в спектакле, ведь вы обе прекрасно поющие актрисы?

Татьяна.  Да, мы исполнили финальную пьесу. Зрители сначала не понимали, потом злились, смеялись, плакали…

— Вы в первый раз были на фестивале?

Мария. Несколько лет назад наш театр  со спектаклем «Утиная охота» ездил на гастроли в Иркутск.  Мне кажется, это здорово – ездить на фестивали. Там происходит такой колоссальный обмен опытом, есть, чему поучиться. Общение развивает искусство, повышает профессионализм.

— Вам удалось посмотреть другие спектакли на фестивале, вы ведь там пробыли очень мало времени?

Фестиваль в Душамбе19Мария. Посмотрели два спектакля. Один из них «Журналист». Не было синхронного перевода, но было понятно все, что происходило на сцене. Интересно!

— А какое самое яркое ваше впечатление от фестиваля?

Мария. Трудно что-то выделить особо. Вся поездка – яркое впечатление. Я просто влюбилась в Таджикистан, в таджиков. Кажется, они не разговаривают, а поют. Очень уважительно относятся к старшим.  Мне понравилось закрытие фестиваля. У таджиков есть карнаи – такие длинные трубы – они пели, когда появлялись гости фестиваля, били барабаны.  Нам встречали, как почетных гостей. За «круглым столом» все говорили: хочется, чтобы фестиваль разрастался. А какой был банкет после окончания фестиваля в ресторане «Русский двор»! Все обменивались телефонами. Был такой здоровый выброс адреналина, как перед премьерой. Когда мы готовились к спектаклю, нам все помогали. Ни один человек не ушел. Поддерживал нас Султан Алимжанович.  Это очень важно, чтобы наш театр узнавали за рубежом.

— Вы заняли на фестивале какое-то место?

Татьяна. На фестивале места решили не присуждать, победила, как говорится, дружба, но думаю, если бы места давали, гран-при получил бы наш театр Ауэзова за «Короля Лира». Кстати, мы там познакомились и подружились с молодыми актерами этого театра. В Алматы у  нас как-то не получалось пересечься,  а Душанбе нас подружил… В общем все было очень здорово. Мы привезли с собой дипломы, статуэтки… Побольше бы таких фестивалей!

Я попросила рассказать о фестивале режиссера нашего театра Султана Усманова.
— Считаю, что в нашем театре случилось событие, — сказал он. — Наши две актрисы приняли участие в международном фестивале в Душанбе и одержали победу.
Вообще вся атмосфера на фестивале была потрясающая. Многие участники привезли на него экспериментальные спектакли. Наш спектакль «Палата №…» всем понравился. Зрители отмечали мощную актерскую школу, то, что спектакль получился глубоко психологическим, долго ему аплодировали, кричали «браво». После спектакля многие участники и гости фестиваля подходили с теплыми словами ко мне, зная, что я работаю в Алматинском ТЮЗе.
Здорово было то, что после каждого спектакля сразу же устраивалось его публичное обсуждение и в наш адрес было сказано много теплых слов. Считаю, мы выступили достойно. Когда стали вручать дипломы, самый первый диплом вручили Татьяне Костюченко, думаю, это тоже о чем-то говорит.
Фестиваль в Душамбе1Меня пригласили на фестиваль, как аксакала, специалиста, который уже давно ведет классы по режиссуре, актерскому мастерству. Хотя, хочу отметить, что на этом фестивале не выдавали дипломы за 1-2-3 места. Победила, как говорится, дружба. У меня было впечатление, что здесь словно воедино слился весь театральный мир и это было прекрасно.
Организаторами данного фестиваля были молодые люди, фестиваль был молодых и для молодых, и это, я считаю, тоже очень хорошо. Думаю, что и наша Татьяна Костюченко после этого фестиваля будет больше верить в себя.
Думаю, нашему театру нужно как можно больше и чаще ездить на подобные фестивали. Актерам это необходимо. Причем на такие фестивали не надо вести большие спектакли, можно ставить одноактные, для нескольких актеров, такие поездки не будут сложными для театра, зато польза от них огромная.
Еще раз поздравляю Таню Костюченко и Машу Коваленко с победой!

Л.Мананникова.

 

с детьмиТеатральный вечер из цикла встреч «Мы вместе», посвящённого 25-летию создания Содружества Независимых государств, состоялся в Генеральном консульстве Российской Федерации в Алма-Ате 20 мая 2016 года. Он был приурочен к Дням славянской письменности и культуры, девизом которых в этом году стали строки известного казахстанского поэта Сабита Муканова «Язык России, мудрый и великий, заставил их со мной заговорить».

Участниками стали юные артисты из мультилингвального театра «FRAЛадушки», которые представили на суд публики свой новый спектакль на русском языке, посвящённый традициям и обычаям Казахстана. С этим спектаклем ребята в ближайшее время отправятся на фестиваль детских театральных коллективов в Тулузу (Франция). Поездка стала возможной после того, как свет увидело второе издание книги «Театральный карманчик», вместившее в себя перевод русских сказок на шесть языков мира. Ребята стали проводниками и пропагандистами русских сказок, одержав победу на фестивале «Золотые россыпи». Читать далее

Прощальная улыбкаГосударственный академический русский театр драмы им. М. Лермонтова представил на суд зрителей новый спектакль по пьесе Дональда Ли Кобурна «Игра в джин».
«И может быть, на мой закат печальный блеснет любовь улыбкою прощальной». Эти пушкинские строки американский драматург не случайно взял эпиграфом к своей пьесе, они раскрывают суть происходящего на сцене.
«Игра в джин» – пьеса камерная, на двух актеров, поэтому поставлена на Малой сцене. За последнее время это второе обращение театра к проб¬леме одинокой старости – также на Малой сцене с неизменным успехом идет спектакль по пьесе американского драматурга Джеффа Барона «Визиты к мистеру Грину» в постановке Сергея Попова с блис¬тательным Юрием Померанцевым в главной роли. «Игру в джин» поставил заслуженный артист РК Виталий Гришко, он же исполнитель одной из главных ролей – Веллера Мартина. Его партнерша – актриса Валентина Полишкис, дочь народной артистки СССР Валентины Харламовой, примы Лермонтовского театра середины прошлого века.
Проблема занятости актеров старшего поколения стоит перед любым руководителем театра. И модный когда-то вопрос «Легко ли быть молодым?» сейчас вполне можно перевернуть, спросив: «Легко ли быть пожилым… в театре?» И не только в театре. Ведь если судить по спектаклям о стариках, которые показывает тот же Лермонтовский, старость действительно не радость. Одинок и заброшен мистер Грин, одиноки и никому не нужны пожилые люди в спектакле «Игра в джин».
С одной стороны, пьеса американца Кобурна, казалось бы, не претендует на философские глубины, а с другой – заставляет задуматься над смыслом человеческой жизни, а точнее, над ее финалом. Виноват ли человек в том, что на закате жизни ему не к кому прислонить голову, или он – лишь винтик в огромном городском конгломерате, где все роли уже прописаны? Кто он – жертва обстоятельств или свободная личность, пожинающая плоды собственной никчемно прожитой жизни? Читать далее

DSC06536В Генеральном консульстве Российской Федерации состоялся творческий вечер актеров Государственного академического театра для детей и юношества Казахстана  им. Н.Сац – засл. деятеля РК Евгения Дубовика и кавалера ордена «Курмет»  Татьяны Костюченко.

Это ведущие актеры театра, редкий спектакль нашего ТЮЗа обходится без участия хотя бы одного из них. И главное, Татьяна и Евгений  с удовольствием играют  как во взрослых, так и в детских спектаклях.

Все роли наших героев перечислить просто не возможно. На счету каждого —  около семидесяти ролей.

Татьяна  Костюченко сыграла Ассоль «Алых парусах» и Нину Заречную в «Чайке», Марью Антоновну в «Инкогнито из Петербурга» и Дуню-Бабу-Ягу в спектакле «Две бабы Яги», Папагену в «Волшебной флейте» и Герду в «Снежной королеве»…

Евгений сыграл Чацкого в «Горе от ума» и  Гарольда в  спектакле «Гарольд и Мод», Кочкарева в «Женитьбе» и Нелькина в «Свадьбе Кречинского», Квакина в «Тимуре и его команде»  и сразу несколько  ролей в юбилейном спектакле  «Поздравляю тебя с премьерой!», в том числе роль Владимира Ильича Ленина из знаменитого старого тюзовского спектакля «Именем революции».

Замечателен дуэт наших актеров в спектакле «Бременские музыканты» —  Принцесса и Трубадур. Спектакль этот  по праву сегодня называют  визитной карточкой нашего театра. Читать далее

 Диспут-клуб «Театр — как институт формирования гражданской позиции подрастающего поколения под девизом «Казахстан – страна с единым будущим» 

Надежда ГОРОБЕЦ, директор Государственного академического русского театра для детей и юношества им. Наталии Сац.

 НГ — Сегодняшний наш «диспут-клуб» посвящен единству народов Казахстана: как нам всем вместе, дружно жить единой семьей? Вопросов здесь, в наше неспокойное время, когда без боли в сердце нельзя смотреть телевизор, слушать новости по радио,
читать газеты,   накопилось много. То и дело в разных уголках планеты звучат взрывы, погибают люди, вступают в конфронтацию когда-то дружеские между собой страны… В мире накоплено столько ядерного оружия, что недальновидным, агрессивно настроенным политикам  ничего не стоит одним взмахом руки  уничтожить нашу маленькую планету Земля. Мы, люди, не должны допустить этого…

И, конечно, многое здесь будет  зависеть от подрастающего поколения.   Какими вырастут они, сегодняшние дети, подростки? Добрыми, человечными, готовыми всегда протянуть друг другу руку помощи, или злыми, агрессивными, с чувством превосходства лишь своей собственной нации?..

К сожалению, сегодняшнее поколение знает не понаслышке о том, что такое фашизм, нацизм. Практически в каждой семье есть участники войны – отцы, деды прадеды. Их, увы, немного осталось уже на нашей земле, но память о них свято хранится в наших сердцах. Я с радостью слышу о том, что 9 мая, как и в прошлом году, в Алматы готовится огромное шествие – Бессмертный полк – на улицы города выйдут алматинцы с портретами своих родных — участников войны.

Конечно, наш Театр юного зрителя  – это только небольшое звено в этой огромной работе, но, на мой взгляд, и мы можем сделать немало в деле воспитании молодого поколения. Наш ТЮЗ всегда был многонациональным, на протяжении многих лет на его сцене шли спектакли драматургов разных стран,  и главное – театральное искусство как никакое другое,  может воздействовать, не только на умы, но и на душу, чувства подрастающего поколения.   В силу своих возможностей мы должны научить сегодняшних детей, наших юных и преданных зрителей, быть честными, справедливыми, искренними, любить  свою Родину и людей, живущими рядом с ними…

Об этом — наш сегодняшний разговор.   Читать далее

апреля 15, 2016

режиссер спектакля1Спектакли, наставляющие на «правильный путь», ставят на сценах театров в нескольких регионах Казахстана. Режиссер областного театра, привезший постановку в Алматы, называет спектакль «профилактической мерой».

Авторы спектакля «Шырмауык» говорят, что преследовали цель «предостеречь от заблуждений» казахстанцев и наставить на «правильный путь» соотечественников, участвующих в боевых действиях в Сирии. Постановщики отмечают, что в ходе подготовки спектакля обращались за помощью религиозных консультантов. Спектакль повествует о том, как казахстанец, уехавший в Сирию якобы для учебы за рубежом, но на самом делать для того, чтобы воевать, разочаровавшись, снова решает «встать на правильный путь».

В настоящее время спектакль, который показывают в нескольких учебных заведениях Алматы, планируют поставить и в исправительных учреждениях. Репортер Азаттыка поговорил с Саханом Алекеевым, режиссером-постановщиком спектакля, художественным руководителем Восточно-Казахстанского областного театра драмы имени Жамбыла.

Режиссер спектакляАзаттык: Господин Акелеев, спектакль, призванный «бороться с джихадом», — это идея творческих людей или официальный заказ?

Сахан Алекеев: Это не заказ, к нам никакого заказа не поступало. Это моя идея. Нам никто ничего не говорил. Это крик души, вызванный увиденным, когда наша заблудшая молодежь, которая примкнула к неправильным течениям, не может разобраться в своих поступках, отрицает свою религию и традиции, осуждает и называет «кафирами» тех, кто не читает намаз. Я сам тоже читаю намаз. И нам часто приходится сталкиваться с теми, кто указывает: «Это правильный путь, а это неправильный». Читать далее

АфишаККВ Центральном государственном музее РК 20 апреля 2016 года, в 15.00  открывается мемориальная выставка «Қазақтың Кәукені», посвященная 100-летию со дня рождения Народного артиста КазССР Каукена Кенжетаева (1916-2008) — певца, актера, режиссера, драматурга, Лауреата Международной премии им. Ч.Айтматова, Лауреата независимой премии «Тарлан».

Творчество Каукена Кенжетаева занимает особое место в казахском национальном искусстве. Широкой зрительской аудитории он знаком по незабываемым кинообразам исторических личностей и наших современников в фильмах: «Наш милый доктор», «На крыльях песни», «Кыз Жибек», «По следу Тулпара», «Гаухартас»и др.

К. Кенжетаев родился в 1916 году в Баянаульском районе Павлодарской области. В 1935-41 годах учился в Казахской студии при Московской консерватории. С 1942-1946 годы работал  в ансамбле песни и танца пограничников в Хабаровске. В 1950 году успешно окончил вокальный факультет Алма-Атинской консерватории по классу А.М.Курганова. С этой поры начинается долгий и счастливый творческий путь К.Кенжетаева как певца и артиста. Читать далее

В Казахстане возросла6 апреля 2016, среда, 11:48
Константин Козлов

В театральном мире моноспектакли – немаловажная часть сценического искусства, однако до недавнего времени в Казахстане они были не востребованы. И вот в последние несколько лет на этом поприще наблюдается самый настоящий бум: моноспектакли Евгения Жуманова и Ирины Лебсак, недавняя премьера в «АРТиШОКе» «Москва – Петушки» и, наконец, самая последняя по времени – спектакль «Наташина мечта».

«Наташина мечта» представляет собой инсценировку двух пьес Ярославы Пулинович: «Наташина мечта» и «Победила я». Это своего рода исповедь двух 16-летних девушек, только вступающих в этот взрослый мир, полный неравенства и несправедливости, с которыми героини не желают мириться. Спектакль про «потерянное» поколение, которое не научили любить. Девушки, которым никто не объяснил, что такое – чувствовать. И кто в этом виноват…
О том, как рождался этот проект, мы поговорили с актрисой Алмой Рулас и режиссером-постановщиком проекта Наталией Сакович.

– Почему вы выбрали именно эту пьесу?

А.Р.: Для меня выбор этого материала был очевиден: испытать себя в роли «от противного», то есть сыграть героиню, которая ничем на меня не похожа. Это и возраст, и характер, и пластика. Наташа Банина – воспитанница детского дома. Вторую героиню выбрал режиссер. И опять же мне стало интересно, смогу ли я перевоплотиться за 30 секунд, поменять образ вместе со сменой костюма. Читать далее

Любите ли вы театрГаля Галкина
Жизнь Умирнисы Ибдиминовны Садыковой-Тохтабакиевой можно считать вполне обычной для людей поколения, родившихся в советской стране в 1935 году, если бы не ее невероятная зрительская любовь к театру. Впервые она пришла туда еще подростком — в 14 лет Умирниса открыла для себя чарующий мир Уйгурского театра музыкальной комедии имени Куддуса Кожамьярова! Именно театр помогал ей преодолевать многие трудности жизни, вдохновлял, скрашивая обыденное течение будней

Жизнь самой Умирнисы уложилась едва ли не в три тетрадных листочка, заполненных ею аккуратным почерком…
Умирниса появилась на свет 20 мая 1935 года в городе Алма-Ате. Ее мама, Садыкова Буви-Айша Алимжановна, родилась и выросла в городе Самарканде, где окончила медресе. Отец, Авазов Ибдимин, родился в Алма-Ате, работал муллой. Когда Умирнисе исполнилось два года, отца репрессировали, и мама с дочкой жили у ее старшей сестры. С семи лет Умирниса нянчила своих племянников.
— Мама занималась домашними делами, поэтому мне пришлось поздно пойти в первый класс — в 10 лет. Когда я перешла в 8-й класс, умерла моя мама, и мне пришлось искать работу. Я окончила двухмесячные курсы книготорговых продавцов на отлично и стала работать продавцом в книжном магазине. Читать далее